《秋词》中诗人独具匠心,另避蹊径赞美秋季的名句是：自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。 这两句诗赏析：诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。首句即明确指出自古以来，人们每逢到了秋天就感叹秋天的寂寞萧索。“自古”和“逢”，极言悲秋的传统看法的时代久远和思路模式的顽固。接着一句用“我言”直抒胸臆，态度鲜明，说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“秋日胜春朝”，用对比手法，热情赞美秋天，说秋天比那万物萌生，欣欣向荣的春天更胜过一筹，这是对自古以来那种悲秋的论调的有力否定。
个人理解，木秀于林，风必摧之，佳木葱葱凸显，其后必然要遭遇到更大的打击。大观园中先后掀起多次风波，而继抄捡大观园后，遭受打击的很可能就是那位秀于众人这上的林黛玉。大观园中尽是锦心绣口的女孩子，恰如玲珑水晶，尽聚于此。“古砚微凹聚墨多”，虽然林黛玉批判此诗过浅显，但也可以看成大观园中人的写照。但是联诗中出现“冷月葬花魂”的诗句，可见这些女孩子的命运应当都是悲凉的。而妙玉其后的续句，充满了惊心动魄的景物变幻，或许一场大风波也就在此酝酿了。
“千红一窟”“万艳同杯”“群芳髓”，太虚幻境中不祥的预言已经揭示了这里的结局，而其在现实中对应的大观园必然也是一个悲剧的所在。
解释:月光照在院中，如水一般清明澄澈，竹子和松柏的影子，就像水中交错的藻、荇。
具体分析
“庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也”。“积水空明”写月光的清澈透明，“藻、荇交横”写竹柏倒影的清丽淡雅。作者以高度凝练的笔墨，点染出一个空明澄澈、疏影摇曳、似真似幻的美妙境界。
庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。
“积水空明”，一泓积水清澈透明，先写了水色，继写水中诸物：“藻、荇交横”，纵横交错，摇曳生姿。写了庭下诸景后，跳出这样一句：“盖竹柏影也。”文意陡然一变，用语出奇制胜。作者初写庭下积水、水中藻荇，都是为了写竹柏投影，是用视觉的错觉从反面敷墨，形成文字的波澜、节奏。而竹柏所以能投影庭下，作者不施一笔，这正是用墨高明、精妙之处。全句无一字写“月”，而又无一字不在写“月”。月光临照，庭下如积水空明，可以推见到月色之明了；“水中藻、荇交横”，可以推见月光之清了。月光透过竹叶柏枝，投影地上，才会形成如此奇妙的景象。而积水空明和藻荇交横，相映生色，互相烘染，就平添了月夜夜游的三分美景了。苏轼在此文中处处扣住个“月”字写夜游，这是特点之一。他写月，不像初唐张若虚的《春江花月夜》繁词竞***，而是轻点几笔，则境界全出。这是特点之二。苏轼写月夜景，不是明写，而是暗写，别具匠心地从竹柏影入手，使之推见到月色清朗空明，这是特点之三。由于抓到了特点，整个描述就显得精约而传神了。
